最近，笔者的各个社交平台都被同一件衣服给“洗版”了──这件名为“HotWok”的衣服什么特别呢？若隐若现的花纹网布拼凑在一起、明显外露的Overlockstitch，还有那一抹抹不规则地化开的色彩……扎染（TieDye）令这件衣服成为风头一时无两的“网红”！扎染相传早于公元时期已经出现，直到年依然能随处可见，它的屹立不倒能够追溯到人们长久以来对爱、和平和自由永不止息的渴望。近年的扎染代表──ASAI这名为“HotWok”的衣服由早前Hf介绍过的设计新星ASaiTa所设计。这件扎染拼布上衣一经推出，旋即风靡整个时装圈，从各大时尚杂志如WMagazine、i-D及Vogue、日本女星水原希子到首位设计AirJordan男女装运动鞋的女设计师AlealiMay都能看见这件上衣的身影；即使衣服已推出数年，又历经不同改变，却依然能在发展急速的时装界站稳住脚。SSENSE曾发表一篇文章，探讨这件扎染上衣的吸引之处，当中提及到“扎染”这项传统工艺在当中所发挥的功用。重温时尚文化的历史演变，在混乱动荡的年代中，“扎染”代表了所有人对“爱与和平”的渴望，更与60、70年代的嬉皮士（Hippies）文化息息相关。究竟这是怎样一回事呢？扎染，是以不一样的态度面对世界扎染相传早在公元前便于中国、日本和印度等地方出现，但是这项色彩缤纷的工艺手法真正闻名世界的时间却要追溯至60年代美国的嬉皮士运动。60年代，一群穿上了彩虹扎染的青年走到舞台和街道上宣扬“爱与和平”的反战信息，而后在年的胡士托音乐艺术节（WoodstockFestival）上，扎染更是无处不在。在这场“三天的和平与音乐”传奇音乐节上，摇滚天后JanisJolin穿上了深紫、深蓝、深褐的扎染开胸外套和喇叭裤，她张开双手，珠子项链和手镯随着舞步而摆动，并对着台下观众说：“我要记住音乐是用来享受，而不是要你感到难受的。人们对你差你不用理会。”Janis想说的是，尽管你被世界最差最怀的东西包围，你都可以有不一样的态度去面对。有一次，创作歌手、诗人和女权主义者JoniMitchell穿上了彩虹扎染长裙，手指暂时停止了拨动大腿上的弦乐器，她与台下观众交谈。如很多同期的嬉皮士音乐人一样，她的音乐是她对世界的回应，例如反对越战的“TheFiddleandtheDrum”、唱出嬉皮士对和平的渴望的“Woodstock”、呼吁人们
