“人们都很友善，烟递来递去，递到他这里，他没有抽，又继续递了下去。远远地有人把成箱的啤酒运进来，阵势仿佛在运送洪水时的救灾物资。女孩们都很好看，发着光，怎么会有那么多好看的女孩。世界真好啊……”
这是小说《基本美》中，关于音乐节的一个描述片段。
是啊，没有什么比音乐节，更适合安放年轻人躁动的荷尔蒙和蠢蠢欲动的社交心了。
不管是发着光的女孩儿，拥挤着往舞台靠拢的人潮，一波盖过一波的声浪，甚至是牛逼不断的少年、奇装异服的人士，都能成为音乐节里最特殊的符号。
与演唱会万众以明星为中心不一样的是，在音乐节上的个体才是真正的中心，他们不再将舞台上的明星视为“神”，这只是一场消费者与音乐的狂欢，这可能就是音乐节如此吸引年轻人的原因所在。
中国传媒大学刚发布的《中国音乐产业发展总报告》中提到了一组数据：“演唱会消费人群持续年轻化，95后占比超过65%……”。很有意思的是，95后大军接住了来自上一代的接力棒，不管是消费能力，还是“种草”能力，这些能力已经让音乐节在他们手中不断发光发热。
一、为什么说95后是“种草一代”
中国音乐节在经过近20年的发展后，终于迎来了消费拉动增长的关键节点，以90后为代表的年轻群体正在强势崛起，并将对整个音乐节的体量、发展方向等产生多维度的影响。
据年相关数据统计，95后出生人口已经接近全球人口的1/4，其中中国95后人数高达2.5亿。以95后为代表的消费一代，正在以惊人的成长速度和庞大的人群规模，接棒成为音乐节消费的主力人群，他们的消费特征和消费理念，也将成为预判趋势的重要参考。
相比80后、70后，95后参与现场音乐活动的频率高、稳定性强，并且成为了音乐节的自觉参与者、维护者、推动者。
而推动者的身份则在于，在传播力上他们掌握着绝对的话语权，并且更愿意将这些新潮有趣的事物“安利”给身边的好友，甚至是父母亲人。
其实，从热门的《中国有嘻哈》《乐队的夏天》等节目可以看出，代表着活力、个性、流量的年轻文化正成为市场的生力军，所以95后成为音乐节的“铁杆粉丝”也就不足为奇了。
二、音乐节满足了95后的哪些期待？
年，刘若英在上海简单生活节反串成“刘若男”：梳高了刘海、搭配了西装、打起了领带，从许巍的《蓝莲花》、唱到了朴树的《平凡之路》……
“音乐节就是要好玩、好听、好看，做一些不一样的。”三次参加简单生活节的刘若英，贡献了这段堪称颠覆性的表演，彻底打破了刘若英此前因大热歌曲带来的大型KTV演出的现场效果。
可以说，在刘若英的个人演唱会中，知性、温柔这种已经固化的认知才是乐迷们的期待，但在音乐节上，摇滚、反串才能带来惊喜。
表演之外的更多惊喜还在于，音乐节已经逐渐成为了一个吃住娱一体的大型沉浸式娱乐休闲场所，为了能够满足不同消费群体的体验需求，音乐节不断引入深受年轻人和潮流人士喜爱的设施、场景、IP，将音乐与时尚、科技、文化、环保等众多主题融为一体，恰好打破了消费者对其他现场娱乐同质化的认知，这对于追求个性、别致体验的年轻人来说这再合适不过了。
音乐节其实一直在扮演一个敢玩儿，会玩儿的角色，仅这一点它就满足了消费者对于个性化娱乐的需求。
除此之外，它满足的还有消费者对于同类化社交、品质化消费、性价比娱乐的需求。
音乐社交，一直是音乐行业的一大重头戏，不管是网易云音乐，还是腾讯音乐系都在社交上不断发力，而音乐节的优势就在于它天生自带的社交基因，更能直击95后消费者日益凸显的社交诉求。
不管是年轻人一直将音乐节作为大型“面基现场”，还是因为共同的爱好年轻人能在这个阵营里轻易找到归属感和认同感，音乐节始终像一个纽带，它以人为单位，以音乐为绳索，串联在一条线上的人总能找到一个可以社交的社群，去帮助他们实现社交价值的诉求。
能在年轻人中流行开来，除了音乐节自身的年轻、社交属性外，还因为95后更愿意为“体验”和“品质”买单。摩登天空创始人沈黎晖表示，现在的年轻人接触的东西多，有很好的审美，对于音乐的判断和自我身份的判断也比过去的年轻人更精准。所以在选择多样的当下，诸如草莓音乐节、简单生活节、迷笛音乐节等有理念、有个性、有设计感的音乐节其受到95后的喜爱。
当然，尽管95后有着超强的购买力，但他们更愿意将钱花得物超所值，这就这几到了音乐节的定价问题。与欧美票价高昂却仍旧逐年上涨的音乐节相比较，国内的音乐节门票要显得亲民得多。普遍集中-左右的单日票，对于大学生群体和初入职场的白领来说，都是在众多周末休闲娱乐项目中性价比相对较高的选择。
三、如何把95后的“携朋伴友”升级为“拖家带口”？
尽管音乐节拥有庞大的95后作为核心消费人群，但明显主办方还可以以95后为核心受众，带动80后、70后、甚至是00后的增量市场。相比欧美以家庭为单位的娱乐方式，国内的音乐节显得受众有些单薄。而诸如简单生活节以“生活”为概念、摩登天空开发的亲子音乐节都在开始尝试挖掘更垂直的领域，去拓展增量增市场。
那么要想以95后为中心，拓展覆盖量，音乐节就必须在全年龄段上具备消费普适性的基调。其中，包括音乐、美食、娱乐项目、配套方面都可以加入一些巧思。
从目前国内音乐节里提供的食物来看，消费者的满意度普遍较低，但其实注重美食体验对于音乐节的推广和传播来说是非常的重要的。有调查显示，美国有84%的人在参加音乐节时会晒他们吃过的美食，99%的“00后”会在社交媒体推荐自己在音乐节发现的美食。而国内美食的出镜率要远远低于表演。
在配套上，如果主办方能提供更高标砖的演出场地、住宿、交通、供电、无线网络、卫生等，无疑是更利于全家出行的方式。
除此之外，面对跨代的群体如何选择好音乐，以及推出更多可以优质的娱乐体验项目、旅游项目，应该会是一个巨大的加分项。而这些都需要品牌有自我主张，去创造独特的品牌特性和定位。
参加音乐节已经逐渐成为了现代年轻人一种普遍的生活方式，但音乐节的价值远不止于此，或许当音乐节的触角伸到更广阔的群体中去，才能让参加一场音乐节变得像看一场电影、或者是去一趟游乐园一样简单而又平常。