鲁本斯《强抢吕西普的女儿》
16世纪，以帕勒斯特里纳为代表的做曲准则中，只招供某种水平的不协调音，而且还要对其加以严酷束缚。这些法国—尼德兰复调保守的既定例则曾经在扎利诺的理论著做《协调的体系》中加以归纳，这类做风也被称为“新奇做风”或“谨严做风”。到了巴洛克时间，做曲家们为了扩充音乐的体现力，使音乐能够更好地体现歌词体例，对这些旧的准则和束缚举行了斗胆的冲破，他们所应用的新的做风被称为“当代做风”或“粉饰做风”。
蒙特威尔第在他的《山歌集》第四卷中就浮现了很多斗胆的不协调音的应用。这些新的做曲试验在那时也引发了很多争辩，最强烈的指责来自一个叫阿图西的理论家，他引用蒙特威尔第《残暴的牧羊女》中的片断，以为个中的新技术是过错的、生硬的和不满耳的。
对此，蒙特威尔第在他年的第五卷《山歌集》的绪言中做理评释。他提议了“两种老例”的思惟，以为文艺复兴的复调保守，即“古代做风”能够叫做“第一老例”（primaprattica），而他本人所采取的新的做曲技术则能够被称做“第二老例”（secondaprattica）。“第二老例”的思惟起源现实上来自古希腊哲学家柏拉图。在《抱负国》这部著做中，柏拉图就曾提议音乐的乐律和节律理应伴同歌词，而不是相悖。这类自古希腊以后损失的准则，在文艺复兴后被从头挖掘。在音乐创造中，这两种老例理应是并用的。做曲家采取前者时首要