永井博作品
专辑封面使视觉与听觉形成交叉宇宙，为音符创作出另一种语系。那些优秀的封面图像让拥有者在开启专辑之前，便能听见视觉的歌唱。
窦靖童《KidsOnly》
9月份天后之女窦靖童的音乐专辑掀起了不小的“风波”，原因是她随便地用了自己表弟随便的一张头像做封面，成就了这张魔性的专辑封面。这画风可以说是超越了平凡人的审美，但又不失一种戏谑的张力。
以至于当你听歌的时候，就能看到“表弟”谜一样的眼神洞悉着你的内心。这种先入为主其实挑起了人类的好奇心，的确这很窦靖童但又让大家想知道更多的她和她的音乐。
其实有一部分歌唱者并不总是用自己的美照当专辑封面，在这几寸的空间里它是滋养创意的土壤，它甚至可以喂养艺术大作。那么好看的专辑封面到底可以长成什么样子？你或许没有听过这些歌曲，但你一定会被这样的封面吸引。
图像歌唱
拿到一张专辑，其中的音乐并不能在第一刻就与人产生交流，人们的第一印象往往来自于封面的图像。图像的歌唱形成了与音乐的“合奏”，是一种人们愿意收藏的“伴唱”。
PeterSaville
PeterSaville为NewOeder专辑《Power,CorruptionLies》做的设计
PeterSaville设计的唱片封面仿佛一块金字招牌，就算是不知道他名字的乐迷，一提到他所设计的著名专辑，也会立刻恍然大悟。
OMD同名专辑封面
中岛英树致敬设计
连同为知名设计师的中岛英树都是由Saville带领入行的——少年时立志成为画家的中岛英树，在偶然看到Saville为OMD乐队同名专辑设计的封套后，决定成为一名平面设计师。
人类发现的第一颗脉冲星CP的一百多次连续脉冲波形线条
Saville设计的最重要的作品便是JoyDivision乐队的首张专辑《UnknownPleasures》的封面。他将人类发现的第一颗脉冲星CP的一百多次连续脉冲波形线条由黑色变为白色，置于全黑的背景中央。
JoyDivision乐队的首张专辑《UnknownPleasures》的封面
这样用带有暗纹的华丽纸张印刷出来，充满了现代感十足的极简风格。这在当时朋克横行、视觉形象混乱的音乐环境下显得卓尔不群。
中村佑介
在出道之初，中村佑介就担任了唱片封面制作的工作。从大阪艺术大学毕业仅两年，他就为日本的AsianKung-fuGeneration乐队设计了首张专辑的插图，从此一炮而红。
他受到了平成文化强烈的影响，将过去的日本风格、大正浪漫主义的绘画升华到了当代插画之中，以怀旧和女性独特的变形感为特征创作出了新型现代插图。
在唱片插图方面的成功也曾使中村佑介想要以唱片封面的形式表现插图绘画的全部魅力，但他因此陷入了创作低谷。随后，他通过在展览中一边聊天一边为他人绘制肖像，找到了新的契机。
中村佑介为日本高中音乐课本设计封面
中村佑介近期参与了《四叠半神话大系》的人物设计，为年日本教育艺术出版社出版的高中生音乐教材绘制封面，再次以图像的表现方式叙述音乐的故事。
相辅相成
很多时候，音乐创作者与视觉创作者相互成就。设计师与固定的音乐家或乐队合作，经过长期的磨合，造就了高度契合的经典之作。当人们提及这样的专辑，总会认为音乐是有画面感的，而图像也变得“有声”起来。
StanleyDonwood与Radiohead
StanleyDonwood为Radiohead专辑设计封面
StanleyDonwood的成名离不开英国另类摇滚乐队Radiohead，他们的视觉作品与音乐作品甚至难以分离。自年以来，Donwood创作了该乐队所有的专辑封面和艺术海报。
Donwood的作品表现出世俗与异界的交锋，贯穿了作品本身，这也符合Radiohead乐队自身的音乐特点，两者形成了极其密切的合作。
中岛英树与坂本龙一
中岛英树为坂本龙一《》所做的封面设计
中岛英树设计的CD封套被誉为音乐家和设计师合作的最成功的作品之一，他为坂本龙一设计的作品被西方设计界所认可。中岛英树上世纪便与坂本龙一、ShigeoGoto及NorikaSora一起组成了“代码”组合，他们的合作长达16年，留下了《/05》《E1MarMediterrani》等经典作品。
中岛英树为坂本龙一《ElMarMediterrani》所做封面设计
中岛英树擅长用极其简约的线条和单色调的层次来表达音乐中的情绪，既不喧宾夺主，又为音乐铺垫了意境。
定义流派
“CityPop”是流行于上世纪80年代日本，以都市形象为基础的流行音乐，这一类音乐给人一种梦幻般的感觉。此时的年轻人被包围在经济发展所带来的幸福之中，他们积极拥抱享乐主义，生活中充斥着轻薄的欢乐感。
而由这一音乐流派所衍生出的专辑封面设计则从视觉的角度，赋予了“CityPop”一个具体的形象。
永井博
永井博为《ALongV-A-C-A-T-I-O-N》所做封面设计
上世纪80年代以后，永井博一直负责创作大泷咏一和南全明星队的唱片封面。
永井博唱片封面作品
永井博最初只是将为红酒厂商绘制的图片用在和大泷咏一合作的绘本上。不曾想，这一图片最后成为了《ALONGV-A-C-A-T-I-O-N》的专辑封面。
他以自己70年代访问旧金山的体验为原型创作封面作品，对当时的音乐场景中“CityPop”形象作出了很大贡献，他甚至开创了当时的城市波普景色。
铃木英人
铃木英人为SouthwardBound所做封面设计
同样以美国西海岸的风景为模型的插图，也集中出现在了铃木英人的早期作品中。
铃木英人曾制作了美国摇滚乐队HueyLewisTheNews专辑《海湾地区风》的日本版封面插图，而他在“CityPop”领域最著名的作品则是为山下达郎《ForYou》专辑设计的封面。
视觉图像以其独有的魅力使唱片封套成为唯一不会被人丢弃的包装。正如中岛英树所做的那样，封面设计者让图像看起来就像是从未听过的乐谱。
[监制/齐超]