白癜风爱心传递分享会 https://m-mip.39.net/pf/mipso_6359009.html史诗南音《文姬归汉》 演出方供图中新网北京8月14日电(记者高凯)由厦门市南乐团出品，获得年国家艺术基金大型舞台剧项目资助的史诗南音《文姬归汉》日前在刚刚揭牌的闽南戏曲中心迎来首演。史诗南音《文姬归汉》讲述东汉末年女诗人蔡文姬因战乱被掳匈奴十二年，为左贤王妃，生下二子，但她始终心怀华夏，思念故国，血泪铸诗篇。汉丞相曹操为其诗文所感动，遣使赴匈奴重金赎回。文姬忍痛别子归汉。作品立足赓续中华优秀传统文化，以千年古乐演绎千古历史名篇，歌颂矢志不渝的文化坚守和深厚的家国情怀。本剧的文学台本由著名剧作家王仁杰先生原著，张文辉缩编。作品即取材自这一传唱千年的经典历史故事，以及《悲愤诗》《胡笳十八拍》等文学名篇，以女诗人蔡文姬的生命苦旅和对华夏文化的坚守，歌颂深沉厚重的爱国主义精神，彰显中华传统文化的深层价值和穿越时空的精神力量。全剧由“战乱被掳”“胡地思乡”和“别子归汉”三个乐章构成。王仁杰先生被誉为戏曲界“最优雅的古典诗人”，《文姬归汉》的曲词延续南音抒情传统，有机融入古典诗歌意象，诗意盎然、文采斐然，尤其化用《胡笳十八拍》的经典诗句，融入南音曲唱句式，淋漓尽致地表现出蔡文姬被掳匈奴十二载，却日日思念故土家国的复杂情感，悲恸感人。被誉为“中国音乐史上的活化石”“华夏音乐瑰宝”的南音，是我国现存最古老的乐种之一，入选世界非物质文化遗产名录，广泛传播于福建闽南、港澳台地区和海外各国闽南华人、华侨聚居地。其传统演奏演唱形式为琵琶、三弦、洞箫、二弦伴奏，执拍板者居中而歌，与汉代“丝竹更相和，执节者歌”的相和歌一脉相承。古风古韵的南音，其乐器形制、演唱方式、宫调旋律、曲目曲谱及记谱方式等均较为古朴。现存古曲谱中蕴含晋清商乐、唐大曲等内容，风格古朴，文辞典雅。以千年古乐南音演绎千古历史名篇“文姬归汉”，可谓相得益彰、珠联璧合。舞台表演精彩纷呈，饰演蔡文姬的是中国曲艺“牡丹奖”表演奖获得者杨雪莉，她台风沉稳，唱腔婉转，一唱三叹、高低自如、跌宕起伏，感人至深。史诗南音《文姬归汉》的创作团队名家联手，阵容强大。著名导演韩剑英注重作品的整体呈现与美学风格，追寻现代审美意识和中国文化古典韵味的衔接与契合，呈现风格化的中国气派。著名作曲家吴启仁坚守南音音乐本体，运用传统曲牌进行串联与创新。传统曲牌的运用，深刻表现文姬在胡地思念故国的辗转反侧和对华夏文化的眷念。著名作曲家江松明在保留有南音传统“四大件”乐器的基础上，也引入古琴、编钟、埙、鼓、云锣等中国古老乐器和西洋弦乐等进行配器，丰富了全剧的音乐形象和表现力。史诗南音《文姬归汉》演出方供图舞台空间上，在著名舞美设计黄永瑛指导下，舞美设计刘鹏用简洁唯美，灵活多变的纱幕，朴拙的转台，宛若玉玦的残月，与灯光设计刘传龙一起营造出如梦如幻的舞台时空。服装设计秦文宝用古朴典雅的服饰和造型设计，仿自汉俑的舞姿等，都充分体现了匠心独运的艺术巧思和对当代剧场艺术的深刻理解。弦歌雅乐颂名篇，汲古耀今，返本开新，南音《文姬归汉》在尊重传统、完整继承的基础上，以南音为主体，创新发展，以强烈的现代意识，融汇中西剧场语汇，积极探索中国故事和中国精神的当代表达，力求打造中国气派的新“国潮”。据悉，南音《文姬归汉》是厦门首部获得国家艺术基金资助的跨界融合作品。该作品还入选了年度福建省舞台艺术精品工程重点剧目和厦门市文艺发展专项资金。(完)
